許尹齡作品介紹（卓越獎）

許尹齡的作品以繪畫為主，試圖藉以傳達其對社會的觀察，她描繪著社會中的各種空間，以及處於這些空間中的人們之姿態。畫面中的空間雖然看起來十分寬敞，但是卻隱露著一種深鎖幽閉的調性，人物好似被囚困在這當中。他們如同一群與時間的連續性產生斷裂的人偶，處在那由他人建築而成的空間裡，也像是實驗皿中等待被觀察的對象，他們所擁有的物品、身處的環境如同實驗中的變因，實驗的目的則是想要找出該如何生活才會更加美好。然而，在現實的生活之中，存在著許多用以分析人民處境的數據，像是失業率、經濟成長率等等。其實，就某些層面而言，我們也是一群不停被檢驗測試的實驗對象。

此三件作品各自呈現了三種社會中的不同空間：家、養老院以及學校。這些空間皆彌漫著失去向度的漂流之感，其晦暗的色調以及略為俯視的角度，更釋放出某種困頓的宿命氛圍，斑駁的牆面似乎正暗示著，現代化的建築其實並沒有辦法使我們真的感到富足。佇立在其中的人物，神情都十分地空洞，其中有些人的頭部甚至還被掩蓋不見或是一片模糊，即使有其他人群聚在身旁，也只是維持著靜默的狀態，彼此之間似乎毫無關連。這些由許尹齡所建構的空間就像是劇場一般，每個人物都和其中的一些傢俱及物品產生了連結，但這之間並沒有明顯的從屬關係。換言之，人和它們在此並沒有差別，一樣都是被放置在空間之中的物件。


〈肉眼差距〉 2008
〈megascopic gap〉
壓克力顏料 / 畫布


〈長壽俱樂部〉 2008
〈longevity club〉
壓克力顏料 / 畫布


〈愛的教育〉 2008
〈loves education〉
壓克力顏料 / 畫布

許尹齡的作品經常採用並置的方式來呈現，《肉眼差距》與《長壽俱樂部》兩件作品中的不同畫面，既是不同空間的瞬間凝結，也像是同一個被抽離出時間的空間。此外，散點的透視也使得這些空間顯露了一種不可掌握的變動性質，環繞在人物四周的傢俱及物品，就像漂浮於空間之中，尤其在《肉眼差距》作品中，那分不清楚牆面與地板交界的偌大廳室，更是散發著無所依靠的疏離感。這三件作品，皆呈現出人們對於自己生活狀態的無能為力：《肉眼差距》作品裡的擺設，暗示了這是中產階級的居所，但是身處其中的人物，卻沒有因為物質的優渥而感到愉悅；《愛的教育》作品中毀損垂落的日光吊燈，與人物耗弱的姿態神情相互對應，就如同這些師生們的疲乏心境；在《長壽俱樂部》作品之中，我們更可從作品名稱得到一種集體的美好想像，然而，這種想像事實上卻是一種難以達成的期許。

許尹齡藉由繪畫呈現社會中各種不同面向的微型縮影，人們在各種空間中的不同處境是她所關注的主題。許尹齡在訪談中曾談及，其想法受到一則關於莊園的新聞報導之影響，這則報導令她開始對於社會體制與身處其中的人們有了不同的想像。許尹齡對於構築另一種不同於當前的生活方式，似乎抱持著偏向樂觀的態度，甚至可以說是一種對於烏托邦的想像。然而，在她的作品中卻透露著無法立足的疏離感，這種樂觀又同時隱隱透露的憂愁，也許是許多當代年輕人生活中的共同氛圍。